66 Muestra Internacional de Cine

66° Muestra Internacional de Cine

Del 27 de julio al 9 de junio | Horarios: Matiné: 13:00 horas; 17:00 y 19:00 horas | Venta de boletos en Ágora de la Ciudad

Los esperamos en la 66° Muestra Internacional de Cine del 27 de junio al 9 de julio con un costo de $20.°° pesos matiné y estudiantes con credencial actualizada, $35.°° pesos general y el bono por toda la MIC por $250.°° pesos.

La Muestra Internacional de Cine ha sido, a lo largo de sus más de sesenta ediciones, un festival de cine no competitivo que pretende acercar al público mexicano las propuestas más innovadoras y recientes del arte cinematográfico, avaladas por su reconocimiento en festivales internacionales y por la crítica especializada. Con cuarenta y seis años de existencia, la Muestra es el evento de mayor tradición entre los cinéfilos de la Ciudad de México y otros lugares del país.

La camarista
27 de junio

México | 2018 | 101 min.

Director: Lila Avilés Guión: Lila Avilés, Juan Márquez Fotografía: Color Dir. Fotografía: Carlos F. Rossini Edición: Omar Guzmán Con: Gabriela Cartol, Teresa Sánchez, Alan Uribe Productor: Tatiana Graullera, Lila Avilés Compañía distribuidora: Caníbal Compañía productora: La Panda, Bad Boy Billy Productions, Bambu Audiovisual, Imcine, Foprocine, Limerencia

La joven Eve, una solitaria camarista de un lujoso hotel de la Ciudad de México, se enfrenta con tranquilidad a la monotonía de sus largos días de trabajo. Su deseo por ser alguien más la hará descubrir diferentes universos y sueños detrás de las pertenencias de los huéspedes que alberga el lugar. Con una cámara casi voyerista que sigue el discurrir diario de la protagonista, la opera prima de la realizadora mexicana Lila Avilés examina la brecha social que existe entre la clase trabajadora y la acaudalada. Apoyado en la interpretación de Gabriela Cartol en el rol principal, el filme retrata a detalle el mundo de Eve y las tensiones que surgen en su cotidianidad.

La casa junto al mar
28 de junio

Francia | 2017 | 107 min.

Título Original: La villa Director: Robert Guédiguian Guión: Robert Guédiguian y Serge Valletti Fotografía: Color Dir. Fotografía: Pierre Milon Edición: Bernard SasiaCon: Ariane Ascaride (Angèle Barberini), Jean-Pierre Darroussin (Joseph) Productor: Marc Bordure y Robert Guédiguian Compañía distribuidora: MK2 Compañía productora: Agat Films & Cie

En un pueblo de la costa francesa, Angèle, Joseph y Armand vuelven a casa de su anciano padre, quien está paralizado tras sufrir un infarto. Angèle es actriz y vive en París; Joseph está enamorado de una chica más joven que él; Armand es el único que se quedó en Marsella para cuidar el restaurante que regentaba su padre. La reunión sirve de pretexto para revaluar los ideales que les transmitió su progenitor, pero la llegada de una pequeña embarcación cambiará sus reflexiones. El cineasta Robert Guédiguian, junto a su recurrente ensamble de actores, continúa con su espíritu revolucionario en esta película sobre los lazos familiares. La globalización y la migración funcionan como telón de fondo.

María por Callas
29 de junio

Francia | 2018 | 113 min.

Título Original: Maria by Callas Director: Tom Volf Edición: Janice Jones Con: Fanny Ardant (narradora), Joyce DiDonato (voz de María Callas), María Callas, Aristóteles Onassis, Vittorio De Sica, Pier Paolo Pasolini, Luchino Visconti, Omar SharifProductor: Emma Lepers, Gaël Leiblang Compañía distribuidora: Alameda FilmsCompañía productora: Elephant Doc, Petit Dragon, Unbeldi Productions, France 3 Cinéma, Ciné

La ópera contemporánea no sería la misma sin la emblemática figura de María Callas. La cantante greco-americana no sólo resaltó por su revolucionaria forma de interpretar las arias de Verdi, Bizet o Puccini y llevar a la ópera a su nivel más popular, sino también por su vida al mismo tiempo tempestuosa y enigmática, a menudo explotada por la prensa de los años 50 y 60. A partir de una exhaustiva compilación de imágenes restauradas -muchas de ellas inéditas-, la opera prima de Tom Volf hace un recorrido por la vida de Callas, combinando elementos como cintas íntimas y cartas personales. El resultado es un documental envolvente que subvierte la imagen clásica construida en torno a la icónica diva.

Ven y mira
30 de junio

Unión Soviética | 1985 | 142 min.

Título Original: Idí i smotrí Director: Elem Klímov Guión: Elem Klímov y Alés Adamóvich Fotografía: Color Dir. Fotografía: Alekséi Rodiónov Música original: Oleg Yánchenko Edición: Valeria Belova Con: Alekséi Krávchenko (Floria), Olga Mirónova (Glasha), Liubomiras Laucevicius (Kosach) Compañía distribuidora: FDR Compañía productora: Mosfilm, Belarusfilm

Considerada como una de las películas más crueles sobre la guerra en la historia del cine, Ven y mira está basada en las masacres perpetradas por los nazis en Bielorrusia durante la Segunda Guerra Mundial, donde más de 620 aldeas fueron quemadas junto con todos sus habitantes. La película es contada a través de los ojos de un adolescente que quiere sumarse a los partisanos, pero progresivamente irá conociendo la violencia, el sufrimiento y las matanzas. Combinando un realismo minucioso con momentos de lirismo, el realizador Elem Klímov hizo un alegato antibélico donde una cámara siempre móvil y la agobiante atmósfera expresionista dejan al espectador en estado de shock.

Un día más con vida
01 de julio

Polonia-España-Bélgica-Hungría-Alemania | 2018 | 85 min.

Título Original: Jeszcze dzien zycia Director: Raúl de la Fuente y Damian Nenow, basados en el libro homónimo de Ryszard Kapuscinski Guión: Raúl de la Fuente y Amaia Remírez, en colaboración con Damian Nenow, David Weber y Niall JohnsonFotografía: Color Dir. Fotografía: Raúl de la Fuente y Gorka Gómez Andreu [fotografía], Piotr Zyla y Miklós Varga [supervisión de animación] Música original: Mikel Salas Edición: Raúl de la Fuente Productor: Amaia Remírez, Jarek Sawko y Ole Wendorff-Ostergaard Compañía distribuidora: Indie Sales Compañía productora: Platige Films, Kanaki Films

En 1975, el periodista Ryszard Kapuscinski viajó a Angola, uno de los campos de batalla a la sombra de la Guerra Fría. La situación de esa nación devastada por la guerra y las personas que conoce durante su odisea de tres meses, cambiaron sus ideales de vida. Basada en el libro homónimo publicado en 1976, Un día más con vida mezcla secuencias de animación que recrean el viaje del reportero polaco por el país africano con imágenes de archivo y entrevistas a sobrevivientes, lo que permite explorar el paisaje de un conflicto bélico que todavía resuena a más de 40 años. El filme resulta un poético ensayo documental sobre la fuerza de la memoria y el trabajo periodístico.

En guerra
02 de julio

Francia | 2018 | 114 min.

Título Original: En guerre Director: Stéphane Brizé Guión: Stéphane Brizé y Olivier Gorce, con la colaboración de Xavier Mathieu, Ralph Blindauer y Olivier LemaireFotografía: Color Dir. Fotografía: Éric Dumont. Música original: Bertrand BlessingEdición: Anne Klotz Con: Vincent Lindon (Laurent Amédéo), Mélanie Rover (Mélanie, sindicalista 1 de la CGT), Jacques Borderie (Borderie, gerente de la planta), David Rey (director administrativo y financiero), Olivier Lemaire (sindicalista 1 de la SIPI).Productor: Christophe Rossignon, Philip Boëffard, Stéphane Brizé y Vincent Lindon.Compañía distribuidora: Cine Caníbal Compañía productora: : Nord-Ouest Films, France 3 Cinéma

Pese a las fructíferas ganancias del año y los sacrificios económicos que han hecho los empleados, la administración de Perrin Industrie decide cerrar la fábrica. Liderados por su portavoz Laurent Amédéo, 1100 trabajadores deciden luchar contra esta brutal decisión, haciendo todo lo posible para salvar sus empleos. La más reciente película de Stéphane Brizé retrata la tensión, las negociaciones y las acciones por la defensa de cada puesto de trabajo. El intérprete y cineasta francés se apoya en el trabajo de su actor fetiche Vincent Lindon para mostrar la íntima y profunda convicción en la lucha de lo que actualmente a menudo es negado: un trabajo y un salario dignos.

Plaza París
03 de julio

Brasil-Portugal-Argentina | 2017 | 110 min.

Título Original: Praça Paris Director: Lúcia Murat Guión: Lúcia Murat, Raphael Montes Fotografía: Color Dir. Fotografía: Guillermo Nieto Música original: André Abujamra, Márcio Nigro Edición: Mair Tavares Con: Grace Passô (Gloria), Joana de Verona (Camila), Alex Brasil (Jonas), Digão Ribeiro (Samuel), Babu Santana (Pastor) y Marco Antonio Caponi (Martim) Productor: Felicitas Raffo, Luís Galvão Teles, Lúcia Murat Compañía distribuidora: Motzorongo Compañía productora: Taiga Filmes, CEPA Audiovisual, Fado Filmes, Rede Telecine

Gloria, habitante de una favela, es elevadorista en la universidad de Río de Janeiro donde Camila, estudiante portuguesa, cursa una maestría. La primera se convertirá en paciente de la segunda. Mientras el vínculo se estrecha, la trabajadora revelará a Camila un mundo de violencia y marginación hasta entonces desconocido para ella. En Plaza París la directora brasileña Lucía Murat construye una intensa historia distópica que retrata los conflictos de un Río de Janeiro fracturado por la violencia

Leto
04 de julio

Rusia-Francia | 2018 | 128 min.

Director: Kirill Serebrennikov Guión: Mikhail Idov, Lily Idova y Kirill Serebrennikov, basados en las memorias de Natalya Naumenko Fotografía: Color y Blanco y NegroDir. Fotografía: Vladislav Opelyants Música original: Roma Zver y German OsipovEdición: Yuryi Karih y Kirill Serebrennikov Con: Teo Yoo (Viktor), Roma Zver (Mike), Irina Starshenbaum (Natasha), Filipp Avdeyev (Leonid / Liosha), Evgeniy Serzin (Oleg), Aleksandr Gorchilin (punk), Vasily Mikhailov (Isha), Aleksandr Kuznetsov (escéptico), Nikita Yefremov (Bob) Productor: Ilya Stewart, Murad Osmann, Pavel Buria, Mikhail Finogenov y Georgy Chumburidze Compañía distribuidora: Piano Compañía productora: Hype Film, Kinovista

Leningrado, principios de los años 80. Los discos de Lou Reed y David Bowie se trafican de contrabando mientras una escena subterránea de rock brota. En medio de ese entorno, el joven y enigmático Viktor Tsoï conoce a Mike y a su esposa Natasha. Rodeados por una nueva generación de músicos, juntos cambiarán el curso del rock en la Unión Soviética. Bajo una estética que remite al videoclip e inspirado en figuras reales del underground soviético, el ruso Kirill Serebrennikov dirige un dinámico filme que liga el delicado triángulo amoroso de los protagonistas con el ascenso de un puñado de jóvenes dentro de una libertaria escena musical que contrastaba con el férreo régimen de su país.

Ocho de cada diez
05 de julio

México | 2018 | 107 min.

Director: Sergio Umansky Brener Guión: Sergio Umansky Brener Fotografía: ColorDir. Fotografía: Miguel Escudero Música original: Kenji Kishi Edición: Sam BaixauliCon: Noé Hernández (Aurelio), Daniela Schmidt (Citlali), Raúl Briones (Óscar), Edward Coward (Martínez), Mayra Sérbulo (Teresa) Productor: Sergio Umansky Brener, Ozcar Ramírez González, Daniela Schmidt, Raúl Briones y Edward Coward Compañía distribuidora: Alfhaville Compañía productora: Terrícola Films, Arte Mecánica Producciones

Aurelio y Citlali se conocen en un pequeño hotel de la Ciudad de México en el momento más oscuro de sus vidas. Él acaba de sufrir la pérdida de su hijo asesinado a plena luz del día; ella es una inmigrante que tuvo que abandonar a su hija con su violento padre. Mientras que su búsqueda de justicia pronto se transforma en deseo de venganza, una relación afectiva empieza a crecer poco a poco entre ellos. Retomando la estadística de que ocho de cada diez asesinatos en el país no se investigan, el realizador Sergio Umansky ofrece una historia que denuncia la corrupción, la violencia y la injusticia en una sociedad donde el amor es la única forma de esperanza para soportar la terrible realidad.

Atardecer
06 de julio

Hungría-Francia | 2018 | 141 min.

Título Original: Napszállta Director: László Nemes Guión: László Nemes, Clara Royer y Matthieu Taponier Dir. Fotografía: Mátyás Erdély Música original: László MelisEdición: Matthieu Taponier Con: Juli Jakab (Írisz Leiter), Vlad Ivanov (Oszkár Brill), Marcin Czarnik (Sándor), Evelin Dobos (Zelma), Judit Bárdos (Szeréna). Productor: Gábor Rajna y Gábor Sipos Compañía distribuidora: Cinemex. Compañía productora: Laokoon Filmgroup, Playtime Production

Budapest, 1913. La joven Írisz Leiter llega a la capital con la esperanza de trabajar en la antigua tienda de sombreros de sus padres. Una vez ahí, descubre que tiene un hermano del que no sabía nada. Su empeño por encontrarlo la llevará a descubrir oscuros secretos mientras el país se prepara para la Gran Guerra. Retomando el estilo visual de su primera película, László Nemes filma muy de cerca a su protagonista, con primeros planos de su rostro que acaparan la atención sobre la realidad circundante. El alboroto que reina en la ciudad y los personajes que Írisz va encontrando en sus caminatas proyectan los miedos, las premoniciones de la guerra y el derrocamiento del Imperio austrohúngaro. 

La boda
07 de julio

Bélgica-Pakistán-Luxemburgo-Francia | 2016 | 98 min.

Título Original: Noces Director: Stephan Streker Guión: Stephan Streker Fotografía: Color Dir. Fotografía: Grimm Vandekerckhove Edición: Jérôme Guiot y Mathilde Muyard Con: Lina El Arabi (Zahira), Sébastien Houbani (Amir), Babak Karimi (padre de Zahira), Neena Kulkarni (madre de Zahira), Alice de Lencquesaing (Aurore), Olivier Gourmet (André), Zacharie Chasseriaud (Pierre), Aurora Marion (Hina) Productor: Michaël Goldberg y Boris Van Gils Compañía distribuidora: Mirada DistribuciónCompañía productora: Daylight Films, Formosa Productions, Tarantula, Minds Meet

Zahira, una joven belga-paquistaní, lleva una buena relación con su familia hasta que sus padres le piden que siga la tradición y elija un marido para casarse. Dividida entre las costumbres de su país de origen y su estilo de vida occidental, la joven acudirá a pedir ayuda a su hermano Amir. Sin embargo, no será fácil rebelarse ante la imposición y las consecuencias son impredecibles. La boda es un drama familiar del cineasta Stephan Streker en el que chocan trágicamente dos formas irreconciliables de pensar. Streker entrelaza la modernidad con la tradición, la libertad con el deber y la violencia con el amor, mientras toca temas como los crímenes de honor, el matrimonio forzado y la inmigración.

Angelo
09 de julio

Austria-Luxemburgo | 2018 | 110 min.

Director: Markus Schleinzer Guión: Markus Schleinzer y Alexander Brom Fotografía: Color Dir. Fotografía: Gerald Kerkletz Edición: Pia Dumont Con: Ange Samuel Koffi D’Auila / Kenny Nzogang / Ryan Nzogang / Makita Samba / Jean-Baptiste Tiémélé (Angelo), Alba Rohrwacher (condesa), Larisa Faber (esposa de Angelo), Lukas Miko (emperador), Gerti Drassl (niñera), Michael Rotschopf (príncipe) Productor: Alexander Glehr, Franz Novotny, Bady Minck, Alexander Dumreicher-Ivanceanu y Markus Schleinzer Compañía distribuidora: Cine Caníbal Compañía productora: Novotny & Novotny Filmproduktion, Amour Fou Luxembourg.

La vida de Angelo, un africano nacido en el siglo XVIII y trasladado a Europa donde se convierte, primero en sirviente y luego en una atracción para la alta sociedad vienesa, es la médula de esta película basada en hechos reales. Dividido por capítulos, el filme sigue los pasos del hombre que, al casarse con una joven trabajadora, sufrirá el rechazo de la corte, haciéndole saber que su carácter de extraño no desaparecerá. El sobrio dispositivo narrativo y las cuidadas ambientaciones que utiliza el director Markus Schleinzer en su segundo largometraje, configuran un examen tanto histórico como contemporáneo sobre la integración cultural, la identidad, la otredad y el racismo.

Asako l & ll: Soñar o despertar
10 de julio

Japón-Francia | 2018 | 116 min.

Título Original: Netemo sametemo Director: Ryusuke Hamaguchi Guión: Sachiko Tanaka y Ryusuke Hamaguchi, basados en una novela de Tomoka ShibasakiFotografía: Color Dir. Fotografía: Yasuyuki Sasaki Música original: Tofubeats Edición: Azusa Yamazaki Con: Masahiro Higashide (Baku/Ryohei), Erika Karata (Asako), Rio Yamashita (Maya), Koji Seto (Kushikashi), Sairi Ito (Haruyo), Daichi Watanabe (Okazaki). Productor: Yuji Sadai, Akihisa Yamamoto. Compañía distribuidora: FDRCompañía productora: C&I Entertainment, Elephant House, Nagoya Broadcasting Network (NBN)

Asako, una estudiante de Osaka, conoce al aventurero y encantador Baku en una exposición fotográfica. El romance entre ambos surgirá de inmediato, pero será corto, porque poco después él desaparece sin dejar huella. Años más tarde, una Asako introvertida y triste, ahora empleada de una cafetería en Tokio, conoce a Ryohei, un chico idéntico a Baku, pero totalmente opuesto a él. Basado en una novela de la escritora de ficción y romance Tomoka Shibasaki, la más reciente película del japonés Ryusuke Hamaguchi, seleccionada para competir por la Palma de Oro en el pasado festival de Cannes, juega con la figura del doppelganger con una historia que explora la complejidad de las relaciones interpersonales.

Les esperamos en el Ágora de la Ciudad en Bajos del Parque Juárez en el Centro Histórico de esta Ciudad Capital, nos puedes seguir en nuestras redes sociales:

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